MODELADO ORGÁNICO CON MAYA

A pesar de que Maya no es mi software preferido, este trabajo está realizado totalmente en este programa. Ofrezco excusas a Blender :P

EL LENGUAJE VISUAL EN WHAT DREAMS MAY COME (MAS ALLÁ DE LOS SUEÑOS)

La película está cargada de símbolos y tiene una fuerte carga alegórica. Sin embargo, la mayoría de estos símbolos son lo suficientemente evidentes como para ser entendidos por la mayoría de la audiencia (La película es clasificada para mayores de trece años, aunque es un drama para una audiencia adulta).

Por ejemplo, en la escena donde los dos protagonistas se conocen, los dos están vestidos de blanco, y Annie tiene un pareo rojo. Además, las velas del velero de annie son rojas también. Este juego de colores claramente alude al amor entre los dos, el cual es intenso, y también es puro.

Tras la muerte de sus hijos, vemos una escena en la que Chris aparece en una institución pediátrica, ejerciendo de doctor. La luz es cálida y el ambiente general es amable. Chris sonríe a sus pacientes. En contraste, Annie trabaja en un museo blanco y austero, y ella viste de negro y sonríe poco. Esta simbología nos sugiere que mientras Chris logró superar el dolor por la muerte de sus hijos, Annie conserva el dolor y este influye significativamente en su vida.

Cuando Chris está en el “Cielo”, vemos que su cielo es un lugar lleno de colores saturados y cálidos, sugiriendo alegría y abundancia. Cuando visita la versión del cielo de su hija, sigue siendo un lugar agradable, pero es más fantasioso y con una apariencia más onírica. Estas versiones del cielo retratan la personalidad de cada uno de ellos: Mientras Chris es una persona espontánea y alegre, su hija es creativa y tranquila.

Por su parte, Annie está en un infierno en el que el principal padecimiento es la soledad: Ella no sufre dolor físico o miedo, pero sufre la soledad y el dolor de haber perdido todo sin encontrar explicación. Es importante notar la connotación del hecho de que en el infierno, la casa de Annie está en el techo de una construcción al revés, pues se pueden apreciar los arcos que sostienen las bóvedas, cuando Chris y el profesor se acercan. La casa, por su parte, está destruida y abandonada, evidenciando el estado en que se encuentra su ocupante.

 

Por otro lado, cuando Annie pinta el árbol violeta, Es evidente la asociación de este color con el duelo y el cambio en la cultura occidental. El sufrimiento de Annie se representa en la pintura del árbol violeta, y cuando lo diluye en la pintura, como expresando que el cielo que ella pintó para los dos ya no es posible.

 

Los signos, por otro lado, al ser representaciones más universales y más rígidas, son más difíciles de encontrar en la película:

Nos damos cuenta de que Annie está en una institución mental, sin que lo diga expresamente en ninguna parte, debido a su cabello corto y a la ropa que usa, la cual parece ser una piyama de las usadas por pacientes en hospitales.

También vemos que tiene cicatrices en sus muñecas, lo cual es un signo de que ya había intentado suicidarse luego de la muerte de sus hijos.

Cuando vemos a Chris, luego del accidente, en una camilla y conectado a aparatos médicos, estos son signos que nos dicen sin duda que Chris está en un hospital, y es allí donde muere.

Durante el funeral de su esposo, vemos a Annie con su atuendo negro con velo negro sobre la cara, el cual es un signo de duelo en la cultura occidental (En china, por ejemplo, el color del duelo es el blanco).

Las pinturas de Annie son el medio de comunicación entre los dos mundos, pues Chris habita en ellas, por ser la versión del cielo que Annie había pintado para los dos, pero también Annie plasma en ellas el sufrimiento que siente cuando se queda sola.

Esta película, por medio de muchos recursos visuales, lingüísticos y sonoros, nos permite reflexionar acerca de cómo nuestro entorno y la manera como lo percibimos puede darnos pistas sobre nuestro mundo interior.

EL CONEJO DE DAVID REVOY

Ejercicio para la clase de modelado inorgánico, el concepto es de David Revoy, un ilustrador que todo el mundo debería conocer: http://www.davidrevoy.com/

EL CANTO DEL CONEJO (FRAGMENTO PERDIDO DE LA ILÍADA)

Animal frágil, conejo,

mas audaz y temerario.

Huye del zorro a diario

para llegar a viejo.

Dejar de ser lacayo

cuestión de supervivencia;

parte entonces rumbo a Grecia

para hacerse con un rayo

-Don Zeus como le va?

como me lo han tratao?

vengo todo emocionao

a conocerlo, majestá”

Que usté es el mas letrao

de toda esta vecindá?

pues da la casualidá

que yo soy muy estudiao!

Si no nos han presentao

es que yo no soy de acá;

yo vengo de Cocorná

de la vereda de Viao.-

-Ha de costar tu vida

el grosero atrevimiento,

comparar tu entendimiento

con mi gran sabiduría-

-Excuse si le molesta

El atrevimiento mío;

la verdá es que yo he venido

a proponerle una apuesta:

Tan sabio como lo noto

no tiene como perder;

cada cual va a responder

una pregunta del otro.

Si respuesta no revela

usté me entrega su rayo

Pero si soy yo el que fallo

Usté se gana esta panela.

Ser dios no es ser sensato

Y el poder no es cualidad;

herido en su vanidad,

La deidad acepta el trato.

El buen conejo interpela

-Sabio de todos sabios!

Quiero oirlo de tus labios:

Cual es será flor que vuela?-

Mas confundido que un sapo

Por no saber la respuesta,

Zeus, sin mediar protesta

Entrega el rayo al gazapo.

-Cuál es la flor que vuela?-

Pregunto Zeus perplejo

-No se-, dijo el conejo,

-ahí le dejo la panela!-.

Creé esta historia como parte de un trabajo para Taller de Diseño II, en la cual el profe nos pidió diseñar un objeto tridimensional que cumpliera ciertas condiciones, a partir de una historia leída o inventada partiendo de una frase de la Ilíada. La frase que me correspondió fue "Zeus Engañado".

El resultado es un sistema de cuatro cajas, que juntas conforman un tetraedro (pirámide de base triangular). el diseño contiene elementos tomados de la historia anterior (una corona simbolizando a Zeus, un rayo, los ojos y los dientes del conejo, la panela)

INSTRUCCIONES PARA LAVARSE LOS DIENTES